Από τις 5 έως τις 15 Νοεμβρίου, η Θεσσαλονίκη μετατρέπεται ξανά σε σημείο συνάντησης του παγκόσμιου κινηματογράφου. Με 258 ταινίες στις κινηματογραφικές αίθουσες, 58 online προβολές, σημαντικές διεθνείς παρουσίες και ξεχωριστά αφιερώματα, το 67ο Φεστιβάλ Κινηματογράφου Θεσσαλονίκης επιστρέφει με ένα πρόγραμμα που εξερευνά διαφορετικές κινηματογραφικές γλώσσες, αφηγηματικές αναζητήσεις και δημιουργικές προσεγγίσεις.

Οι αίθουσες γεμίζουν ξανά, οι συζητήσεις μεταφέρονται από τη μεγάλη οθόνη στους δρόμους και το σινεμά γίνεται αφορμή για συναντήσεις, ανακαλύψεις και νέες οπτικές. Για έντεκα ημέρες, η έβδομη τέχνη αποκτά πρωταγωνιστικό ρόλο στην καθημερινότητα της πόλης!

Η έναρξη, η λήξη και οι σημαντικές κινηματογραφικές παρουσίες

Η αυλαία ανοίγει την Πέμπτη 5 Νοεμβρίου με τον Μινώταυρο (Minotaur) του Ρώσου σκηνοθέτη Αντρέι Ζβιάγκιντσεφ, ενώ η λήξη της διοργάνωσης θα πραγματοποιηθεί στις 15 Νοεμβρίου με την ταινία Άγνωστη γυναίκα (Woman Unknown) της Δανής σκηνοθέτιδας Μάι ελ-Τούκι. Δύο ταινίες που πλαισιώνουν την αρχή και το τέλος μιας διοργάνωσης με έντονο διεθνή προσανατολισμό.

Ανάμεσα στις προσωπικότητες που θα βρεθούν στη Θεσσαλονίκη ξεχωρίζει ο Ισπανός σκηνοθέτης Όλιβερ Λάσε, ο οποίος αναλαμβάνει τον ρόλο του guest curator στο αφιέρωμα «Καλώς ήρθατε στην έρημο». Παράλληλα, ιδιαίτερο ενδιαφέρον παρουσιάζει η παρουσία της θεωρητικού κινηματογράφου Λόρα Μάλβεϊ, γνωστής για τη σημαντική συμβολή της στη φεμινιστική κινηματογραφική θεωρία.

Στο πρόγραμμα συμμετέχουν ακόμη ο Τούρκος σκηνοθέτης Εμίν Αλπέρ και ο Φατίχ Ακίν, ενώ ιδιαίτερη θέση έχουν οι τιμητικές διακρίσεις σε δύο σημαντικές προσωπικότητες του ελληνικού πολιτισμού: τον σκηνοθέτη Νίκο Γραμματικό και τον συνθέτη Σταύρο Ξαρχάκο, οι οποίοι θα τιμηθούν με Χρυσό Αλέξανδρο για τη συνολική προσφορά τους.

Αφιερώματα που εξερευνούν διαφορετικές κινηματογραφικές διαδρομές

Τα φετινά αφιερώματα αποτελούν ένα από τα πιο ενδιαφέροντα κομμάτια του προγράμματος, καθώς προσεγγίζουν τον κινηματογράφο μέσα από διαφορετικές θεματικές και αισθητικές αναζητήσεις.

Το «Καλώς ήρθατε στην έρημο», σε επιμέλεια του Όλιβερ Λάσε, περιλαμβάνει 17 ταινίες και αντιμετωπίζει την έρημο όχι απλώς ως φυσικό τοπίο, αλλά ως χώρο απομόνωσης, ελευθερίας και υπαρξιακής αναζήτησης. Το αφιέρωμα επεκτείνεται και εκτός των αιθουσών, με πολυμεσική εγκατάσταση στο MOMUS – Πειραματικό Κέντρο Τεχνών.

Από την άλλη πλευρά, το αφιέρωμα «Βαλκανικός Τρόμος» στρέφεται στις σκοτεινές πτυχές του βαλκανικού κινηματογράφου, αναζητώντας τις ρίζες του τρόμου σε μύθους, λαϊκές δοξασίες, οικογενειακά μυστικά και ιστορικά τραύματα. Παράλληλα, η αναδρομή στο έργο του Εμίν Αλπέρ δίνει στο κοινό την ευκαιρία να γνωρίσει μια κινηματογραφική δημιουργία με έντονο κοινωνικό και πολιτικό προβληματισμό.

Το ελληνικό σινεμά στο προσκήνιο

Σημαντική είναι και η παρουσία της ελληνικής κινηματογραφικής παραγωγής, με 54 ταινίες μεγάλου και μικρού μήκους. Το πρόγραμμα περιλαμβάνει νέες δημιουργίες, ειδικές προβολές και αποκατεστημένα έργα που αναδεικνύουν διαφορετικές περιόδους της ελληνικής κινηματογραφικής ιστορίας.

Ανάμεσα στις ιδιαίτερες στιγμές βρίσκεται η προβολή της αποκατεστημένης ταινίας Εύα (1953) της Μαρίας Πλυτά, μιας από τις σημαντικές γυναικείες παρουσίες στην ιστορία του ελληνικού σινεμά. Ξεχωρίζει επίσης η νέα ταινία του Αλέξη Αλεξίου Θάλασσα από γυαλί (2026), ενώ ιδιαίτερο ενδιαφέρον παρουσιάζει η επανεμφάνιση της Όπερας (1976) του Ανδρέα Βελισσαρόπουλου, μιας δημιουργίας που παρέμενε χαμένη για περίπου τρεις δεκαετίες και συνδέεται με την ιστορία του ελληνικού queer κινηματογράφου.

Παράλληλα, μέσα από τα διαγωνιστικά τμήματα Arrivals, Meet the Neighbors+, Film Forward και Immersive, το Φεστιβάλ δίνει βήμα σε δημιουργούς και έργα που διευρύνουν τα όρια της κινηματογραφικής αφήγησης. Οι Ανοιχτοί Ορίζοντες και το μεταμεσονύκτιο τμήμα ‘Round Midnight συμπληρώνουν το πρόγραμμα με προτάσεις για διαφορετικά κινηματογραφικά ενδιαφέροντα.

Μια πόλη, μια μεγάλη κινηματογραφική συνάντηση

Η φετινή διοργάνωση δεν περιορίζεται στις κινηματογραφικές προβολές. Συζητήσεις με δημιουργούς, παράλληλες εκδηλώσεις, δράσεις στην Αγορά και οπτικοακουστικές εγκαταστάσεις διαμορφώνουν ένα ευρύτερο πολιτιστικό περιβάλλον, μέσα στο οποίο ο κινηματογράφος συναντά και άλλες μορφές τέχνης.

Η οπτική ταυτότητα της 67ης διοργάνωσης βασίζεται στο εικαστικό έργο spatial affects της Σοφίας Ροζάκη, ενώ τέσσερα κινηματογραφικά σποτ σε σκηνοθεσία του Σταύρου Μαρκουλάκη συμπληρώνουν τη φετινή καλλιτεχνική προσέγγιση.

Με τη δυνατότητα online παρακολούθησης επιλεγμένων ταινιών, το Φεστιβάλ διευρύνει παράλληλα την πρόσβαση στο πρόγραμμά του, προσφέροντας περισσότερες επιλογές και σε όσους δεν μπορούν να βρεθούν στις αίθουσες.

Για ακόμη μία χρονιά, η Θεσσαλονίκη αποδεικνύει ότι ο κινηματογράφος μπορεί να αποτελέσει κάτι περισσότερο από μια έξοδο ψυχαγωγίας. Είναι μια αφορμή για διάλογο, ανακάλυψη και συνάντηση με ιστορίες που ξεπερνούν γεωγραφικά και πολιτιστικά σύνορα. Από τις 5 έως τις 15 Νοεμβρίου, η μεγάλη οθόνη γίνεται το σημείο όπου διαφορετικές ματιές στον κόσμο συναντιούνται.

Πληροφορίες και αναλυτικό πρόγραμμα: filmfestival.gr